|
Vendre, Acheter, Echanger
|
|
|
|
 |
|
Luc-Olivier Merson : Luc-Olivier Merson et la critique
Une critique élogieuse du peintre.
Sur le timbre
 |
Françon et Storch rapportent la critique suivante :
"la jeune femme ressemble à une blanchisseuse aux bras puissants et à la taille épaisse, découragée
devant un énorme paquet de linge sale". On a également reproché à la femme représentée sur le
dessin "d'avoir une tête trop petite par rapport à son corps", l'écusson de la valeur a été comparé
a "un cerf-volant accroché aux branches de l'olivier ou a une grosse marmite".
Ces émissions philatéliques de 1900 (Blanc, Mouchon, Merson) feront même l'objet
d'une intervention du Député Bouctot, le 21 décembre de la même année au Palais Bourbon;
l'honorable parlementaire trouvait que ces "timbres n'étaient pas jolis". Le Sous-Secrétaire d'Etat aux
Postes et Télégraphes, Monsieur Mougeot lui répondra que "c'était une affaire d'appréciation".
|
Carte postale Salon de la Marine 3 Juillet 1943
Carte postale du salon de la Marine,
du 4 juin au 3 juillet 1943
Musée de La Marine
Palais de Chaillot
Les timbres caricaturés par "Ludovic-Rodo."
Arthur MAURY
(in : Le Collectionneur de timbres-poste, No 249, Décembre 1900 page 372)
"j'aime moins le grand timbre
de Luc-Olivier Merson qui est absolument banal"..."Le timbre de M. Luc-Olivier Merson
serait également symbolique : la déesse représente la France armée et les nombreuses branches d'olivier
sont une allusion à la Paix.
Allons, ce n'est pas encore la série de timbres rêvée. Ce qu'ils ont de lamentable,
c'est leur impression ; pourquoi ces nuances indécises, fanées?"
l'Echo de la Timbrologie :
(No 191 du 15 Décembre 1900, page 545)
"la composition de
M. Mouchon pourrait à la rigueur être tolérable, mais celles de MM. Blanc et Luc-Olivier
Merson ne représentent qu'un fouillis malheureux dont aucune idée ne se dégage et dont les détails mêmes
sont difficiles à saisir, au milieu de l'incohérence du sujet..."Nous nous attendions bien à quelque chose de laid mais,
franchement, nous ne pensions pas qu'on irait aussi loin dans le mauvais goût".
André Hallays, le critique d'art du journal "Les Débats", note qu'au premier coup d'oeil on reconnait la manière
délicate de L.O.M. et sa science de l'ornementation. L'attitude de la figure allégorique est simple et élégante.
La combinaison des feuillages et des inscriptions est ingénieuse. Merson a gâté comme à plaisir cette jolie vignette :
au beau milieu s'étale une tache, une véritable tache qu'on croirait déposée là par le doigt d'un postier malpropre.
Le timbre est gravé en deux couleurs, sans doute pour rendre les contre-façons plus difficiles.
Mais il eût encore fallu que la seconde nuance couvrît tout le fond de la composition; or, certaines
parties n'ont pas encore été coloriées et sont restées blanches.
Cela forme un décor incohérent, déplaisant, inexplicable.
Nos anciens timbres valaient décidément mieux que les nouveaux. Le dessin en était plus net et plus franc, la gravure
en était plus vigoureuse. Etait-ce bien la peine de changer d'allégorie?".
Une autre critique rapportée par Joël PEROCHEAU dans livre Autour de Luc-Olivier Merson 
(cf. Crédits) précise que "le dessin est signé L.O.M., un des plus grands noms
de l'art français contemporain (ce qui prouve qu'on peut être un grand artiste et ne pas savoir faire un timbre-poste").
|
La grande revue des peintres par le Général Boulanger
"La Caricature" No 386 - 21 Mai 1887
dessin d'Emile Cohl
Luc-Olivier Merson , pieds nus, défile avec le Sphinx du
Le repos pendant la fuite en Egypte, 1879 sous le bras gauche |
 |
Ordre de la Gidouille
De nombreuses fautes d'impression se sont glissées dans notre liste de promotions et nominations parue au Journal Officiel du 15 décembre.
On trouvera ci-dessous ces erreurs resctifiées en ce qui concerne les grades de quelque importance (grand-croix, grands-oufficiers, commandeurs, oufficiers):
Sont promus ou nommés dans l'ordre de la Gidouille à l'occasion de l'Exposition:
MINISTERE DE L'INSTRUCTION PUBLIQUE ET DES BIZ_ART.
Grand-croix
- M. Bonnard, peintre, membre de l'Institut.
Grands-oufficiers
- Bully-Prodhomme, de l'Académie française.
- Brouordel, doyen de la Faculté de médecine de Paris
- Mercier, sculpteur sur consciences.
- Massepet, compositeur de musique
- Chantard, collectionneur
Commandeurs
- Gaudry d'Asson, professeur au Muséum.
- Limande, professeur à la Faculté des sciences.
- Ruoltz, doyen de la Faculté des sciences de Grenoble.
- Ramier, directeur de l'enseignement secondaire.
- Daumier, architecte.
- Benjamin-Costot, peintre.
- Jean-Charles Cazals, peintre.
- Croty, graveur en médailles.
Oufficiers
- Borné, membre de l'Académie des sciences.
- Bitte, professeur à la Faculté de sciences de Paris.
- Loreiller, professeur à la Faculté de droit de Paris.
- Vital de la Blague, professeur à la Faculté des lettres.
- Gerdin, maître de conférence à l'Ecole normale.
- Gruyere, directeur de l'Observatoire de Besançon.
- De Saint-Arromanche, chef de bureau au ministère.
- Galibier, pofesseur d'Histoire au lycée Condorcet.
- Camille Lemonnier, professeur d'histoire à l'école de Sèvres.
- Machin, professeur au lycée Louis-le-Grand.
- Machemiel, directeur de l'enseignement public à Tunis.
- Sternutat, consul de France à Nagasaki.
- Luc-Olivier Merdon, Amoros, Raoul-Carle Vernet, sculpteurs.
- Gaston Raymond, Lapoux, architectes.
- Achille Jacquemar, graveur.
- Loncle, compositeur de musique.
- Taflanel, compositeur à l'Opéra.
- Catulle Mendès, Emile Bergeret, Emile Couhillon, hommes de lettres.
- Paul Fumisty, directeur de l'Odéon.
- Leopold Lidoire, chef de bureau au cabinet de ministre.
|
Le salon de 1875 vu par Emile Zola
« L'exposition annuelle de tableaux à Paris s'est ouverte le 1er mai au palais de l'Industrie, sur les Champs-Élysées.
Les premières expositions de cette sorte en France eurent lieu sous Louis XIV et primitivement elles se renouvelaient à des intervalles
irréguliers et espacés, tous les sept ou huit ans ; ce n'est que tout récemment que la possibilité a été donnée aux artistes d'exposer
chaque année leurs oeuvres. Cette mesure est excellente sans doute, l'exposition devient souvent un véritable bazar, mais le bénéfice
en est si grand pour tout le monde qu'on serait malvenu à déplorer la bousculade qui en résulte.
(...) Je désire signaler ici un autre groupe de peintres, les symbolistes, dont les idées compliquées exigent tout
un travail de tête avant qu'on les comprenne. Cette race d'artistes a la vie dure. M. Merson envoie chaque année
des compositions énigmatiques, devant lesquelles la foule fait halte avec la mine ébahie d'un instituteur de village
à qui on soumettrait un texte égyptien. Cette année son tableau est intitulé : Le Sacrifice à la patrie.
Cela représente un jeune homme, pâle et joli comme une jeune fille, étendu mort sur une espèce d'autel ; une femme, ce doit être la mère,
pleure en se tordant les mains, pendant que de grandes figures d'anges symbolisant sans doute l'héroïsme,
le dévouement ou quelque chose de semblable, planent dans le fond. Tout ceci est peint en je ne sais quelles couleurs blanchâtres,
je ne sais quels tons transparents grâce à quoi le tableau fait penser à une colossale image de paroissien.
Rien de plus froid, de plus cadavéreux, de plus intolérable dans ses prétentions au sublime ! (...) »
Emile Zola. Une Exposition de tableaux à Paris, le "Messager de l'Europe". juin 1875.
L'Art Moderne de Joris-Karl HUYSMANS(G. Crès, 1929)
LE SALON DE 1879 - CHAP III
La peinture religieuse patauge dans l'ornière depuis des siècles.
Ecartons les peintures murales exécutées
par Delacroix, à Saint-sulpice, et nous ne trouverons qu' une précise formule scrupuleusement
respectée par tous les batteurs de saint-chrême.
La peinture religieuse actuelle égale en banalité
la peinture byzantine. étant présenté un moule
convenu, on le remplit suivant le procédé du
Raphaël byzantin Manuel Panselinos, ou suivant
celui de Paul Delaroche, d' Ingres, Flandrin and
Co. On coule plus ou moins bien, il y a plus ou
moins de bavochures, et c' est tout. Aussi ne
m' étendrai-je pas sur les toiles de Mm. Merle,
Matout, Papin et autres : tout au plus
signalerai-je la Vierge aux sphinx et le Jésus
à la mayonnaise de M. Merson, une autre ennuyeuse
machine du même peintre, un Saint-louis de
M. Ponsant exécutant un " avant-deux, balancez
vos dames " , avec un cadavre très avancé comme
pourriture, et je ferai halte simplement devant le
triptyque de M. Duez, le Saint Guthbert.
M. Duez, qui avait peint jusqu' à ce jour des scènes
modernes, s' est essayé dans le genre religieux. Il
a passé pour cela par Gand et par Bruges. N' eût-il
pas mieux valu essayer quelque chose de neuf plutôt
que de chausser les souliers des Van Eyck et des
Memling ? Je le pense ; mais enfin, j' ai bien envie
d' excuser M. Duez, car il y a dans sa toile une
tentative ; à la raideur et à la peinture lisse des
primitifs il a voulu ajouter une exécution plus
moderne, plus large. Et puis son triptyque a l' air
d' être solidement peint ; le paysage est joli ;
l' enfant qui tend les bras, le saint étolé et mitré,
sont presque décidément campés. Passons donc sur cet
anachronisme sans doute motivé par un désir de
médaille ou de commande ; mais, de grâce ! Que
M. Duez revienne bien vite aux jolies parisiennes
dont il a parfois rendu les élégances !
 |
|
|
Accueil
| Actualité
| Annonces
| Forum
| Philamômes
| Histoire postale
| Merson
| Liens
Petits portraits d'artistes, Gustave Larroumet